Fotografía Artística

 
Fotografía Artística | Enlaces | Galería | Conclusión | Breve Historia Personal
 
Fotografía Artística
 
 
imagen
Introducción
imagen
Esta página tiene por objeto, resaltar la importancia de dos conceptos: el arte y la fotografía.
Definamos primero ambas palabras:
El arte es el acto mediante el cual, valiéndose de la materia, la imagen o el sonido, se expresa una concepción estética.
La fotografía es la ciencia y arte de obtener imágenes duraderas por la acción de la luz sobre películas, placas o papeles recubiertos previamente por sustancias sensibles a la misma.
El instrumento esencial para poder trabajar en la fotografía es una cámara.
El término cámara deriva de camera, que en latín significa 'habitación' o 'cámara'. La cámara oscura original era una habitación cuya única fuente de luz era un minúsculo orificio en una de las paredes.
Con el transcurso de los siglos la cámara oscura evolucionó y se convirtió en una pequeña caja manejable, y al orificio se le instaló una lente óptica para conseguir una imagen más clara y definida.
PARTES NECESARIAS DE LA CAMARA FOTOGRAFICA

Las partes necesarias de la cámara fotográfica, o sea aquellas sin las cuales es prácticamente imposible obtener una fotografía, son:
- Objetivo
- Lente
- Obturador
- Diafragma
- Visor
imagen
imagen
HISTORIA DE LA FOTOGRAFIA

Las primeras fotografías, conocidas como heliografías, fueron hechas en 1827 por el físico francés Nicéphore Niépce. Alrededor de 1831 el pintor francés Louis Jacques Mandé Daguerre realizó fotografías en planchas recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata. Talbot descubrió que el papel recubierto con yoduro de plata resultaba más sensible a la luz si antes de su exposición se sumergía en una disolución de nitrato de plata y ácido gálico.
Scott Archer, George Eastman y J.C. Maxwell descubrieron otras técnicas que se fueron perfeccionando a través del tiempo, hasta que en 1935 se fabricaron rollos de película en color, que se popularizaron.

Actualmente existen cámaras muy modernas como las digitales, instantáneas y otras inimaginables.
Imagen
 
El Arte y la Fotografía
Desde la década de 1860 hasta la de 1890, la fotografía fue concebida como una alternativa al dibujo y a la pintura. Las primeras normas de crítica aplicadas a ella fueron, por tanto, aquellas que se empleaban para juzgar el arte, y se aceptó la idea de que la cámara podía ser utilizada por artistas, ya que ésta podía captar los detalles con mayor rapidez y fidelidad que el ojo y la mano.
imagen
LA FOTOGRAFÍA COMO FORMA DE EXPRESIÓN

Así como hay muchas formas de expresión, todos tenemos muchos caminos para manifestarnos sin que perjudiquemos a terceros. Es por eso, que mi propuesta es hacer que algo aparentemente tan sencillo y cotidiano, pueda convertirse en una obre de arte, que se quede en el tiempo indefinidamente.
Para tomar una fotografía, sólo basta seguir unos sencillos pasos que nos ayudarán a cuidar la imagen que plasmaremos por siempre, y son: contacto visual, fondo, acercamiento, iluminación y posición. Qué maravilloso!!. Me parece sensacional que solo con estos pasos, teniendo una cámara y poniendo todo nuestro corazón al tratar de transmitir nuestros sentimientos, podamos obtener una auténtica obra de arte que conmueva a otros.
El arte es sinónimo de vida, y por tanto las posibilidades de definirlo son muy amplias...

Si el arte es vida, es entonces creatividad, crecimiento, aprendizaje, emociones, colores, intensidades, formas, expresión, sabiduría, sensibilidad, comunicación, alimento, equilibrio, responsabilidad de todos, obligación de todos.

Desde la década de 1860 hasta la de 1890, la fotografía fue concebida como una alternativa al dibujo y a la pintura. Se aceptó la idea de que la cámara podía ser utilizada por artistas, ya que ésta podía captar los detalles con mayor rapidez y fidelidad que el ojo y la mano.

Si en una pintura podemos admirar toda la belleza de un paisaje, de una ciudad o de una construcción arquitectónica... en una fotografía es más real, oportuno, tangible, auténtico y fascinante.
imagen
LOS PAISAJES Y LA ARQUITECTURA

La fotografía aplicada a los paisajes y la arquitectura ha resultado una verdadera obra de arte...
Hemos visto pinturas de famosos artistas de todos los tiempos, que han sabido plasmar solamente en un cuadro toda la belleza de un paisaje, ya sea el campo, el mar, las montañas, así como en cualquier época del año, inviernos, primaveras, y demás.
Lo maravilloso de la fotografía es que podemos transmitir cientos de sentimientos en una imagen tan sencilla. Sus colores naturales, la luz, la vida que representa, un atardecer, un amanecer, una montaña, una ciudad a lo lejos, el cielo, en fin, tantas cosas que podemos apreciar y que tal vez a simple vista no valoramos o que olvidamos que siempre han estado presentes en la vida de los hombres.
imagen
La arquitectura ha ido evolucionando a través del tiempo, siempre ha sido considerada como un arte. Los egipcios, aztecas, romanos, griegos (por mencionar algunos), han aplicado diversas técnicas según sus épocas, tradiciones y costumbres.
La arquitectura moderna también es digna de admirar, pues todas ellas nos muestran de manera estética, formas de pensar, de sentir y de ver al mundo.

A través de la fotografía arquitectónica nos damos cuenta de los avances del mundo, podemos conocer otras culturas, apreciamos sus formas de vida y algo muy importante, podemos imaginarnos en aquellos lugares tan maravillosos que el hombre ha creado.
imagen
Museos de Fotografía en el mundo:

Los más importantes museos de todo el mundo y que poseen magníficas colecciones fotográficas, son:

•International Museum of Photography de Rochester (Nueva York)

•International Center of Photography de Nueva York

•Museum of Photographic Arts de San Diego (California)

•Centro Pompidou de París

•Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)

•diversos museos de Suiza y Alemania.

 
 
Escríbeme
Me interesa tu opinión
imagen